Футуризм в інтер'єрі

Зміст статті

   Історія футуризму
   Застосування футуризму в інтер'єрі

Історія футуризму

«Future» в перекладі з латині означає «майбутнє». Як течія мистецтва футуризм саме зараз святкує своє сторіччя. У двадцятих  роках минулого століття художники кинулися у всі тяжкі в пошуках нових форм, і запереченні старих. Під прапор футуризму потрапляло все нове і немислиме досі: кубізм, дадаїзм, неопримітивізмом, лучізм, кубофутуризм, фовізм ...

Найцікавіше, що у найнеймовірніших течій мистецтва початківцями були ... поети! І батько футуризму ніяк не Володимир Маяковський,  як нам намагалися пояснити в школі, а італійський поет Філіппо Томмазо Марінетті. Саме він виділив в окрему течію оспівування динаміки, всього нового, що створила людина. І оспівування без будь-яких правил і обмежень.

На фото сторінка з віршем Марінетті. Вірш про повітряну кулю. Вірш цей можна прочитати і зрозуміти навіть не знаючи жодного італійського слова. Ця свобода поводження з буквами, звуками та словами надихнула італійських художників. Футуризм в живописі по-італійськи — це дві самі  знамениті картини — «динамізм автомобіля» і «рух собачки на ціпку». Художники Руссолло і Балла.

Ніхто раніше не робив нічого подібного в той час. І талановита молодь Російської імперії не могла не «заразитися» такою приголомшливою свободою самовираження. Хлєбніков, Розанова, Маяковський, Татлін, Малевич, Кандинський ... всі вони почали захоплюватися такою свободою.

Але італійський і російський футуризм дуже відрізнялися. Для італійського течії найважливішим був погляд в майбутнє, вгадування цього самого майбутнього. Ілюстрування динаміки, руху, передача відчуттів від цього руху. (Згадайте ноги собачки на ціпку!). Ось уривок з «Маніфесту» Марінетті:

• Ми бажаємо оспівувати любов до небезпеки, звичку енергії та нерозсудливість.

• Основними елементами нашої поезії будуть: сміливість, зухвалість і бунт.

• Ми бажаємо прославити агресивний рух, гарячкове безсоння, гімнастичний крок, небезпечний стрибок, ляпас.

• Ми оголошуємо, що пишнота світу збагатилася новою красою: красою швидкості, що прекрасніше Ніки Самофракийскої.

• Краса тільки в боротьбі. Немає шедевра, який би не був агресивним. Поезія повинна бути бурхливою, натиском на невідомі сили, щоб змусити  їх схилитися перед людиною.

• Ми на крайній межі століть! Для чого озиратися назад, коли нам потрібно висадити таємничі двері неможливого. Час і простір померли  вчора.

Російський рух центром робив не техніку, а людину. Її майбутнє, її соціальну адаптацію, інтуїцію, розвиток. Творча молодь так ринула в двері, «висаджені» Марінетті, що створила абсолютно свій світ. Мистецтвознавці часу «чистого» футуризму визначають з 1911 по 1912  рік. Далі стрімко розвиваються кубізм, лучізм, і всі вищеперелічені течії. І коли батько футуризму відвідав Москву і Ленінград з  лекціями про своє дітище, то спільної мови з російськими футуристами він не знайшов!

Маяковський всім нам знайомий. А про Хлєбнікова знають небагато. Його творчість набагато глибша напряму, до якого він сам себе зарахував. І сам  він не тільки поет, а й учений, філософ і інтуїтивіст. Наприклад, цей віршик «закляття сміхом» був надряпаний на клаптику паперу протягом  декількох хвилин, на порозі будинку, коли поет вже збирався виходити ...

О, розсмійтесь, Сміхачі!
О, засмійтесь, Сміхачі!
Що сміються сміхом, що сміянствують сміяльно,
О, засмійся усміяльно!
О, розсмішиш надсміяльних — сміх усмійних сміхачі!
О, іссмійся розсміяльно, сміх надсмійних сміячів!
Смійво, смійво,
Усмй, осмій, смішки, смішки,
Сміюнчики, сміюнчики.
О, розсмійтесь, Сміхачі!
О, засмійтесь, Сміхачі!

Якщо узагальнити все, то наші творці були більш талановиті. І дали життя багатьом течіям. Треба ще враховувати, в який час це все відбувалося!  Двадцяті, тридцяті, сорокові роки — час найжорстокішого терору радянської влади.

Сьогодні ці роботи здаються дитячими і наївними. Сучасні художники куди більш розкуті (вже забули, хто їх розкував). Але будь-який дизайн інтер'єру походить від мистецтва! Тому — хочеш вникнути в стиль дизайну —  зрозумій течію мистецтва, що його породила. І тільки перейнявшись самою філософією, можна створити інтер'єр у цьому стилі, а не просто безглуздо повторити чиїсь рухи. Пам'ятайте, завжди і у всьому , перш ніж приступати до дії, ми творили ОБРАЗ того, що має вийти.

Застосування футуризму в інтер'єрі

Отже! Що ж таке футуризм в інтер'єрі? Трансформація живопису в дизайні відбувається приблизно так само, як трансформація поезії в живописі. Зберігаються символи, утримання. І вбирається в форми, прийнятні в даному виді діяльності.

Що ж об'єднує ці, здавалося б, абсолютно різні фотографії? У чому ж сам стиль Футуризм? Це шок, це «поле бою». Це натхнення,  узяте із самих несподіваних місць — космічних кораблів, стадіонів, стаєнь, навіть моргів ... список продовжіть самі.

Футуризм в інтер'єрі не для того, щоб шокувати глядачів. Це інтер'єр і в ньому треба жити. Сенс в тому, щоб найекстраординарнішу ідею  втілити в зручність, затишок і красу. Тобто до авангарду додається смак, архітектурне мислення і почуття міри. Береться ідея, яка на  перший погляд може здаватися абсолютно божевільною, і майстерно втілюється в звичайне життя. В інтер'єр, в якому можна, і хочеться жити!

Сучасний футуризм, який в інтер'єрі проявляється зараз — це оптимістичний погляд у майбутнє. Це крок назустріч йому, це  сонячний настрій. Як зрозуміти все вищесказане?

Неймовірно функціональні і зручні меблі, вони прийшла зі сфери космічної фантастики. Зовсім нещодавно про неї сперечалися, з неї сміялися, їй не довіряли. А зараз нові моделі з'являються  кожен день. Популярність її зростає. І навряд чи хтось відмовився б від присутності такої штучки в своєму будинку. І космічні матеріали теж опускаються на землю. Наприклад, матеріал фіберглас зовсім нещодавно використовувався тільки в космічних кораблях.

Як не дивно, але на фото не каміння і не метал. Це пуфи з фібергласа — матеріалу з космічним скловолокном. Ергономіка, в поєднанні  з високою технологічністю — це теж футуризм.

Сміливий, зухвалий, нахабний дизайн існує тільки в співдружності з технологічністю і ергономікою. Яскраві, ясні, прості кольори плюс полікарбонат, скло, блискучий метал — це теж футуризм. Футуризм в інтер'єрі все більше нагадує кабіни космічних кораблів. Система «розумний будинок» — це що б ви думали? Той же футуризм, що став початком дня сьогоднішнього.

Ще одна з характерних рис футуризму  — це мінімалізм. Детальніше з цим стилем можете ознайомитися в іншій статті. Тут нагадаю лише  кілька особливостей: проста геометрія ліній, максимум вільного простору, функціональність у всьому. Нічого зайвого. Кожен предмет,  який є в домі — просто необхідний. Ще краще, якщо виконує кілька функцій.

Окрема пісня — це «кухня з майбутнього». Оснащена новітніми досягненнями побутової техніки, вона максимально зручна, і нагадує пульт управління космічного корабля. Незважаючи на відсутність рюшиків, складочок і милих жіночому серцю дрібничок, навряд чи знайдеться жінка, яка відмовилася б, подаруй  їй чоловік таку кухню! Все під рукою. У всьому продумана економія часу і сил. Все функціонально.

Спальня  футуристична — це більш спірне приміщення. Не кожна людина зможе відпочивати в умовах міжзоряного простору ... Але для  творчих особистостей — те що треба! Вітальня ... тут ведеться стрілянина на повну поразку.

На фото добре видно роль освітлення у створенні стилю. Так само, як і в мінімалізмі, світло йде як би «нізвідки в нікуди». Але тут йому дана влада. Чим більше світла, ще й різноманітного,  тим краще.

Якщо спробувати узагальнити, то стиль Футуризм можна визначити як симбіоз новітніх досягнень науки і техніки, втіленої в найсміливішому дизайні. Цей стиль не для консервативних людей, які тягнуть своє втомлене тіло з роботи додому. Це стиль молодих  душею, енергійних, креативних людей, які дивляться в розкриті двері майбутнього. Страху й інерції немає місця в такому будинку.

Олена Безсмертна, спеціально для iBud.ua